Fidèles à notre rendez-vous trimestriel nous vous présentons aujourd’hui une relation des meilleurs expositions que vous pourrez visiter ce printemps, à Paris et ailleurs.
C’est bien sûr un choix personnel, mais, à mon avis, assez large pour que chacun d’entre vous puisse trouver l’exposition qui l’intéresse ou qui peut l’intéresser.
La primavera es una buena época para empezar a salir con mayor asiduidad, e ir a los museos, a las salas de exposiciones o a las galerías puede ser una idea excelente.
Le printemps est une saison pour commencer à se balayer, à sortit plus souvent, et, dans ce sens, aller aux musées, aux salles d’expositions et aux galleries peut devenir une excellente idée.
Profitez-en bien!
Expositions à Paris:
- »Marie Laurencin (1883-1956), Musée Marmottan-Monet », 21.02-30.06.
- »Soleil froid (Julio Le Parc) », Palais de Tokyo, 27.02-20.06.
- »La valise mexicaine. Capa, Taro, Chim », Musée d’art et d’histoire du Judaïsme, 27.02-30.06.
- »L’ange du bizarre – Le romantisme noir », Musée d’Orsay, 05.03-09.06.
- »Boudelle – Le Broyeur de sombre, Dessins de jeunesse (1880-1895), Musée Bourdelle, 06.03-07.07.
- »Bronzes rituels – Trésors de la Chine ancienne », Musée Guimet, 13.03-10.06.
- »Art sacré du Tibet – Collection Alain Bordier », Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, 13.03-21.07.
- »Eugène Boudin. Au fil de ses voyages », Musée Jacquemart-André, 22.03-22.07.
- »De l’Allemagne, 1800-1039″, Musée du Louvre, 28.03-24.06.
Et ailleurs:
- »Matta. Fictions », Museum Frieder Burda, Baden-Baden, 19.01-02.06.
- »Fenêtres. De la Renaissance à nos jours. Dürer, Monet, Magritte,… », Fondation de l’Hermitage. Lausanne, 25.01-20.05.
- »L’oeil d’un collectionneur. Redon et Denis. Rêve, amour, sacré », Musée Bonnard, Le Cannet, 26.01-28.04.
- »L’impressionnisme et la peinture de plein air de Corot à Van Gogh », Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid, 05.02-12.05.
- »Antoine Watteau. La leçon de musique », Palais des Beaux-Arts, Bruxelles, 08.02-12.05.
- »Chagall, Maître de la Modernité », Kunsthaus, Zurich, 08.02-12.05.
- »Becoming Picasso: Paris 1901″, The Courtauld Gallery, London, 14.02-26.05.
- »Roberto Matta, du surréalisme à l’histoire », Musée Cantini, Marseille, 15.02-19.05.
- »Chagall: beyond color », Museum of Art, Dallas, 17.02-26.05.
- »Alberto Magnelli. Pionnier de l’abstraction », Musée d’Ixelles, 21.02-26.05.
- »Marc Chagall, d’une guerre à l’autre », Musée national Marc Chagall, Nice, 23.02-20.05.
- »Auguste Herbin, Musée d’Art moderne, Céret, 02.03-26.05.
- »Soulages XXIè siècle », Académie de France à Rome, Billa Médicis, Roma, 02.03-16.06.
- »Christian Boltanski », Kunstmuseum, Wolfsburg, 02.03-21.07.
- »Matisse – La couleur découpée », Musée Matisse, Le Cateau-Cambrésis, 03.03-09.06.
- »Sam Szafran », Fondation Pierre Gianada, Martigny, 08.03-16.06.
- »Alberto Giacommeti », Musée de Grenoble, 09.03-09.06.
- »Disegno & Couleur. Dessins italiens et français du XVIè au XVIIIè siécle », Musée des Beaux-Arts, Tours, 16.03-27.05.
- »L’art en guerre. 1938-1947: de Picasso à Dubuffet », Guggenheim Museum, Bilbao, 16.03-08.09.
- »Dalí, retrospectiva », Museo Reina Sofía, Madrid, 24.04-02.09.
L’automne est une saison qui ne laisse personne indifférente. Ou on l’aime, de pour ses paysages mélancoliques et pour certaines traditions, ou on ne l’aime pas du tout, parce que c’est le signe avant-coureur de l’hiver et parce que les jours sont beaucoup plus courts et que les vacances ne sont déjà que des souvenirs.
Mais du point de vue de l’activité artistique, l’automne est souvent une période privilégiée de nouvelles expositions, de grandes rencontres et de nouvelles perspectives. Cet automne, malgré tout, est très riche en événements. Une richesse dont il faut être capable de profiter.
Alors voilà la liste que j’ai été en mesure de rassembler:
Expositions à Paris:
« Canaletto-Guardi, les deux maîtres de Venise », Musée Jacquemart-André, 14.09.2012-14.01.2013.
« Canaletto à Venise », Musée Maillol, 19.09.2012-10.02.2013.
« Le cercle de l’art moderne : Avant-gardes au Havre », Musée du Luxembourg, 19.09.2012-06.01.2013.
« L’impressionnisme et la mode », Musée d’Orsay, 25.09.2012-20.01.2013.
« Rubens, Van Dyck, Jordaens – Peintures baroques flamandes », Musée Marmottan Monet, 20.09.2012-03.02.2013.
« Mary Cassatt à Paris : Dessins & Gravures de la Collection Ambroise Vollard», Mona Bismarck American Center for Art & Culture », 26.09.2012-20.01.2013.
« Bohèmes », Grand Palais, 26.09.2012-14.01.2013.
« Chaïm Soutine (1893-1943), l’ordre du chaos », Musée de l’Orangerie, 03.10.2012-21.01.2013.
« Van Gogh, rêves de Japon & Hiroshige, l’art du voyage », Pinacothèque de Paris, 03.10.2012-17.03.2013.
« La collection Michael Werner », Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, 05.10.2012-03.03.2013.
« Edward Hopper », Grand Palais, 10.10.2012-28.01.2013.
« Raphaël, les dernières années », Musée du Louvre, 11.10.2012-14.01.2013.
« L’art en guerre, France 1938-1947. De Picasso à Dubuffet ». Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, 12.10.2012-17.02.2013.
« Antoni Muntadas – Entre/Between», Jeu de Paume, 16.10.2012-20.01.2013.
Expositions ailleur:
« La permanence de la gravure : de Dürer à Goya ». Œuvres de la Collection Gelonch Viladegut : Musée des Arts et Métiers du Livre, Montolieu (Aude), 26.05-20.10.2012.
« Miró, sculptor », Yorkshire Sculpture Park, Leeds, 13.03.2012-06.01.2013.
« Antoni Tàpies. Image, corps, pathos. Hommage à l’artiste », Musée d’Art moderne, Céret, 30.06-14.10.2012.
« He was wrong: Pablo Picasso vs Marcel Duchamp », Moderna Museet, Stockholm, 25.08.2012-03.03.2013.
“1912- Mission Moderne”, Wallraf-Richartz Museum, Köln; 31.08-30.12.2012.
« 30 Biennal de Sao Paulo », 07.09-09.12.2012.
« Derain, Dufy, Matisse, Picasso…La céramique des peintres », Musée d’art moderne, Troyes, 09.07-02.12.2012.
« Arte povera, une révolution artistique », Kunstmuseum, Basel, 09.09.2012-03.02.2013.
« Pre-Raphaelites – Victorian Avant-Garde », Tate Britain, London, 12.09.2012-13.01.2013.
« Auguste Lepère : De Paris à Barbizon, Estampes », Domaine de Sceaux, 14.09-16.12.2012.
« L’Empereur Maximilien Ier (1459-1519) et l’art de son temps », Albertina Museum, Vienna, 14.09.2012-06.01.2013.
« Bronze », Royal Academy of Arts, London, 15.09-09.12.2012.
« La gravure en mouvement du XVè au XXIè Siècle », La Ferme Ornée, Yerres, 15.09-02.12.2012.
« Francesco Guardi, 1712-1793 », Museo Correr, Venezia, 28.09.2012-06.01.2013.
« Delacroix et l’aube de l’orientalisme », Domaine de Chantilly, 30.09.2012-07.01.2013.
« Edgar Degas », Fondation Beyeler, Bâle, 30.09.2012-27.01.2013.
« Fables du paysage flamand : Bosch, Bruegel, Bles, Bril». Palais des Beaux-Arts de Lille. 06.10.2012-04.01.2013.
“William Klein + Daido Moriyama”, Tate Modern, London, 10.10.2012-13.01.2013.
“Voyage dans l’exotisme. Hommage à Gauguin », Museo Thyssen-Bornemisza y Fundación Caja Madrid, Madrid, 09.10.2012-13.01.2013.
“Jordaens et les antiques”, Musées royaux des beaux-arts de Belgique, Bruxelles, 12.10.2012-27.01.2013.
« Soulages, XXIè Siècle », Musée des Beaux-arts de Lyon, 12.10.2012-28.01.2013.
« Annette Messager – Continents noirs », Musée d’Art moderne et contemporain de Strasbourg, 13.10.2012-03.02.2013.
« La voie vers Van Eyck », Museum Boumans van Beuningen, Rotterdam, 13.10.2012-13.01.2013.
« Roy Lichtenstein », National Gallery of Art, Washington DC, 14.10.2012-13.01.2013.
« El joven Van Dyck », Museo del Prado, Madrid, 20.11.2012-03.03.2013.
Une grande recolte! Ah, et comme toujours, nous attendons vos commentaires.
Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen…Les Anglais ont réussi à imprimer leur marque à la mode. Leur secret? Une formation sans égale, à l’image de la toute nouvelle Central Saint Martins, qui réunit les plus prestigieuses écoles d’art londoniennes. A deux pas de la gare Saint Pancras, cet incubateur de talents attire des élèves du monde entier.
Depuis cet été, Saint Martins College of Art & Design a emménagé au 1, Granary Square, dans un ancien entrepôt à grains. Dans le Granary Building, écrin de cette fabrique des arts du XXIe siècle, sont réunis plusieurs écoles historiques: Central Saint Martins (elle-même union de la Central School of Art et de la célèbre Saint Martin’s School of Art de Charing Cross Road), Drama Centre London et Byam Shaw School of Art. Des écoles dont la liste des anciens se lit comme un Gotha des arts et de la mode.
Au total, plus de trois mille étudiants en arts plastiques, visuels, mode et textile, auxquels s’ajoutent les enseignants et le personnel administratif vivent sous le même toit.
L’architecte, Paul Williams, a conçu l’école comme un cube-cathédrale où béton, verre, contreplaqué (matériaux habituels de l’architecture contemporaine) épousent la brique rouge érodée héritée de la révolution industrielle. Aujourd’hui, c’est excentricité et créativité à tous les étages. L’immeuble est traversé par une impressionnante artère principale: 110 mètres de long et 20 mètres de haut. Tout, ici, invite à la transversalité, à l’hybridation des disciplines, à de nouvelles façons d’enseigner et d’apprendre.
L’idée de regrouper les plus prestigieuses écoles d’art de la capital britannique remonte au milieu des années 1990. L’université des arts de Londres voit aujourd’hui aboutir ce vieux projet grâce à ce nouveau lieu et à un financement de 200 millions de livres: près de la moitié du budget provient de la vente des anciens bâtiments, le reste de la banque.
Un investissement que l’établissement compte bien rentabiliser, à une époque où l’éducation en général -et l’éducation artistique en particulier- est de moins en moins subventionnée et coûte donc toujours plus cher. Pour les étudiants britanniques, les frais de scolarité vont tripler, passant de 3000 à 9000 livres. Beaucoup ont anticipé cette hausse et renoncé à leur traditionnelle année sabbatique après l’équivalent du bac.
Pour l’heure, Central Saint Martins accepte de plus en plus d’étudiants ‘internationaux’, dont les frais de scolarité sont plus élevés. Ils représentent désormais une part importante du budget et des effectifs.
D’autre part, l’école ne manque pas de mécènes désireux de soutenir cette bouillonnante créativité. Dernière initiative en date: LVMH a signé un partenariat dans lequel le groupe s’engage à accueillir des stagiaires dans l’ensemble de ses marques, à délivrer des bourses d’études, apposant son logo sur l’amphithéâtre du Granary Building…Alors, bien sûr, ça coince un peu du côté des professeurs et des étudiants, tout aussi comme le fait qu’il ne faut pas maculer de peinture les sols (un comble pour une école d’art…), ou comme les mesures strictes de sécurité sur les accès.
Mais, en tout cas, il y a l’esprit Central Saint Martins, et c’est l’esprit des gens qui savent prendre des risques, qui ont l’ambition de changer le monde, qui sont aidés à trouver les réponses en eux-mêmes tout en apprenant à ouvrir les portes.
Une belle fabrique qui permet de faire et de se construire tout en rêvant.